《时间的琥珀》是周围艺术新创立的一个展览系列，于每年岁末年初之际推出多位艺术家的精彩之作，回顾不同媒介的作品在时间里的不同呈现。如果时间也有记忆，应该就是琥珀的模样——远古时代的树脂滴落，被地质运动掩埋于地下，在压力和热力的作用下石化——瞬间的凝固成就了今天的宝石。琥珀是时间的赠予，虽然曾经尘封亿万年，她所代表的瞬间依然鲜活，并因为时间的加持而弥足珍贵。优秀的当代艺术是对过去的传承和未来的期许的完美结合，而不是一味的尝试和冒险。如同琥珀一样，经得起时间考验的作品才会具有真正的价值——这是周围艺术一直以来推介和收藏艺术的标准。

《时间的琥珀：I》展出了14位艺术家的作品，有布面油画、丙烯、纸本，拼贴和摄影多种材料媒介，也有抽象与具象的不同主题，这些作品之间互相碰撞与对话，如同记忆中美好的片段在脑海中交织成一片。阿洛伊斯•利希滕斯坦在写实与抽象之间的雪景与窦荣军笔下典雅的雪竹遥相呼应，黄渊青与迟群采用不同的抽象手法，却对色彩的精妙掌控如出一辙，季大纯与史新骥炉火纯青的技法几乎可以让人觉察到笔触在画面上的舞蹈,克拉斯•赫伯斯与科查•瑞斯特造型凝练的静物与景物如同醇酒一样可供人长久品味。丁蓓莉与邵仄炯对传统水墨的阐释，陶轶的几何抽象作品与梁铨的纸本拼贴，鲁丹对城市人文景观和云彩光线的捕捉，塔可在当代的自然风景中追寻经典的足迹，无不精彩纷呈，相得益彰。

辞旧迎新，醇酒新酿，我们与朋友和艺术品相伴。这些作品如同时间的琥珀，为我们保存了记忆中珍贵的艺术瞬间。