周围艺术画廊于金秋十月隆重推出《你好，时光》，科查瑞•斯特、鲁丹双个展，旨在提醒我们曾经拥有过的平静与正常的旧日时光弥足珍贵。

瑞士艺术家科查瑞•斯特成长于一个建筑师之家。结构与空间等元素深深地嵌入了他的成长记忆，并且成为他艺术创作中密不可分的一部分。瑞斯特长于运用克制的色调和趋于抽象的造型，使得他的作品带有极简主义的审美趣味。他在风格上受到德国艺术家里希特的影响，然而创作主题却来源于他所熟悉的环境。瑞斯特在他的重要作品《传承》（Heritage）中，刻画了一面布满了他自己作品的墙，创造出一种戏谑与反讽的感觉。另一件作品《书之二》（Contents 2）则表现了一本打开的书，左边一页上有着一盏吊灯——一个影影绰绰如幽灵般的水晶影像，一个空洞的皇冠，传递着无尽的虚空与永恒。

上海艺术家鲁丹多年来致力于表现日常生活场景与事物中精细优美的局部。他最新的作品“海上系列”在一系列历史建筑、名人故居（如常德公寓，麦琪公寓，衡复中心等）的局部引入了精心布置的光影色调，强化了作品的岁月痕迹与人文气质。这些作品乍看之下让人误以为是抽象作品，但是仔细观察之后就能辨认出艺术家兢兢业业、不厌其烦地刻画出的建筑物局部：栏杆，柱子，窗户，邮箱，浴室的瓷砖，阳台的一角，走廊上的光影以及网球场上的划线，等等，等等。它们就像是艺术家脑海中与画布上的“决定性时刻”。鲁丹在这些作品中展示了他无懈可击的绘画技巧和对色彩的运用和把控。他把过往教育中所受到的古典绘画技巧与知识极其自信地融入了当前的创作实践。

科查瑞•斯特和鲁丹将具象与抽象的绘画方式相结合，以此来消解和解构我们早就习以为常的日常场景和物事。我们曾在爱德华•侯普，格哈德•里希特等人的作品中看到过如此熟悉又陌生的图像，正如在任何美术史和人类历史的图像。它们不一定源自我们的亲身经历，却代表了我们对于一个时代的集体记忆和情感。它们就像是我们极度渴望的旧时光，也像是对前疫情时代平凡美好日子的低语提醒。毕竟，这就是艺术的力量和本质意义之所在。