周围艺术2016年10月推出群展Envision，呈现十二位艺术家的最新创作，展望中国当代艺术的未来。自2006年成立以来，周围艺术就致力于中国当代艺术中坚与年轻力量的发现与推广；对成熟艺术家的收藏和推荐与对年轻艺术家的发掘和培养同步，逐渐构建出一个清晰的美学标准与价值体系。

十二位艺术家都与周围艺术有过多次合作，他们中有的已经建立起成熟的风格，也有的刚刚离开校园，所共同的是在作品中作出对中国文化的传承与对当代艺术的思考。季大纯自2015年参加威尼斯双年展以来，再度挑战自己的创作风格，新作品体现了他对多种色彩的驾驭游刃有余。董文胜的摄影堪比古典主义的静物作品，沉静大气。黄渊青对书法多年的研习让他得以用画笔在画布上挥洒自如地“写意”，色彩的变化也比以往更加丰富。丁蓓莉的新作采用水平布局，收放得当，在色彩上一如既往地采用优雅微妙的灰色调，含蓄地表达新的角度。窦荣军与汤曙是周围艺术合作了多年的两位艺术家，他们都以具象绘画为主要创作手段，画得不骄不躁，在谨慎中稳健地探索前进。邵仄炯与何大桥与所使用的媒介虽然一中一西，对两种传统的虔敬之心却如出一辙，作品透出典雅的古意。付小桐用针在宣纸上扎孔，完好地保留了材料独特的美感；重复不断的行为也让她的创作带有冥想的物理特征。鞠婷不愿意给自己的作品加上“抽象”的标签，而是用颜色的层层覆盖与刀刻产生的偶然创造出斑斓的视觉效果。庄颖是一位年轻的艺术家，但是拥有与年龄不相符的安静，她的新作品是《绿化》系列的一个新的突破和成长。邱加的作品是本次展览中唯一的雕塑，却与其他艺术家一样有本而来，对中国传统榫卯结构的运用与简练的现代主义造型结合得天衣无缝。

中国艺术的经典和传统是流动的、变化发展的，每个时代的艺术在未来艺术家眼中都有可能成为经典和传统；每一代艺术家也都是连接过去与未来的桥梁。Envision展出的十二位艺术家担负着对过去的承诺和对未来的展望，从各个方面体现了周围艺术画廊十年的坚持——对真正有内涵的中国当代艺术不遗余力地推广呈现。